【教育教学】
我们是一家实践型戏剧学院，我们的教习指向创作。创作本于经验。通过孵化经验，我们思考生命，探索世界，认识美与丑，得与失，然后——我们建构叙事，展现人性幽微，与时代对话，叩问人的核心价值，反馈社会；我们交汇中西文化，以前瞻视野，观照世界戏剧发展趋势；我们采撷菁华，培养廿一世纪剧场之缔造者。
扎实的基本功，是专业艺人不可或缺的条件。学生必须具备坚毅刻苦的学习精神，接受各专业领域的严格训练，例如演员的临在感、形体、台词、歌唱，导演的美学思维、剧场词汇、领导能力，等等；学生必须循序渐进，钻研当代剧场各种体系及流派；学生藉学院提倡之联合教学法，融会运用在分科学习所得的种种训练；学生必须重视培养综合实力：剧本分析，应用剧场，剧场构作，跨学科专题项目，戏剧历史、文学及批评等，学院都设置相应的课程，供学生选修；所有教与学，均体现于各种实践平台，从校内排练室，大、小剧场，到校外专业剧团实习，海外交流演出及工作坊等，都是我们的常规练兵之地。2019年，我们的制作及学术交流活动包括：剧目《美狄亚》《青春的觉醒》《我自在江湖》《记忆之书1.0》及2019年戏剧学院毕业生展演。
戏剧学院师生于2019年6月初到访上海戏剧学院演出《青春的觉醒》粤语版本及作学术交流。
戏剧学院师生于2019年6月中前往英国皇家戏剧艺术学院进行文化交流及在当地演出粤语话剧《我自在江湖》。
戏剧学院师生于2019年6月参与在美国得克萨斯理工大学举行的「WildWind Performance Laboratory」计划。
丹麦欧丁剧场3名资深演员于2019年10月底亲临戏剧学院为学生举行表演工作坊。
戏剧学院在2019年11月到台湾参加由台湾广艺基金会主办的「广艺厅黑盒子艺术节香港周」，于当地演出剧目《飞吧！临流鸟，飞吧！》。
【国际交流】
（一）海纳百川
学院仗香港地利之优势，一贯与享誉国际的剧场艺术家保持密切联系。以过去一年（2019）为例，我们邀请得下列卓著大师亲临指导同学：法国音乐剧作曲大师Mr. Claude-Michel Schonberg与英国Mountview戏剧学院Mr. Neil Rutherford 和 Mr. Eddie Gower两位老师，到学院分享创作心得及指导个别同学音乐剧歌唱技巧；加拿大剧场大师Mr. Robert Lepage乘香港艺术节演出之便，应邀来我校作公开讲座；北京中央戏剧学院戏剧文学系赵志勇教授、德国著名编舞/导演Helena Waldmann、欧洲舞蹈杂志编辑兼评论人、加拿大新世界剧场艺术总监Marcus Youssef 及编剧/演员Niall McNeil、丹麦欧丁剧场资深演员Donald Kitt、Roberta Carreri及Julia Varley、法国面具剧专家 Ms. Mariana Araoz、国际知名中国表演艺术家田蔓莎教授、美国纽约大学Tisch艺术学院发声(Voice Studies)专家Richard Armstrong教授等等，或以示范表演，或以实践工作坊，让同学们得以亲炙教益。
（二）放眼世界
学院每年暑假都选择合适制作，带到海外或内地戏剧院校交流演出；亦选派同学到各地交流学习，近年足迹遍及韩国中央大学、上海戏剧学院、奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐大学、伦敦皇家戏剧艺术学院、美国得克萨斯理工大学与丹麦欧丁剧场等。同学们通过亲身体验，不仅提升了专业技艺，更扩阔文化视野，丰富创作内涵。
（三）兼收并蓄
学院的教学团队尽管工作繁忙，仍坚持参与各种国际学术会议和工作坊，以去年为例，举其大者就有： 北京中央戏剧学院「ATEC 第十一届亚洲戏剧教育研究国际论坛」，北京「世界好戏中国观众论道周」，南京中国传媒大学南广学院「国际学术讲坛」，四川「大凉山国际戏剧节」，云南艺术学院「2019应用戏剧论坛暨第三届全国戏剧与教育应用大会」，都柏林圣三一学院「戏剧教育中的社会与政治性会议」，英国伦敦「第九届Estill 发声(Voice)研讨会」、皇家中央演讲与戏剧学院「演员形体动作创意对话工作坊」及圣三一拉邦音乐舞蹈学院「形体工作坊」，德国柏林国际剧场与表演创作训练及研究中心「编作剧场与表演课程」，澳洲悉尼「呼吸，支持及Estill发声训练模式」，2019 新加坡「亚洲剧场构作网络研讨会」， 韩国仁川「亚洲编剧节」，台湾阮剧团「剧本农场VI」计划，等等。另外，学院自2018 年起与与西九文化区合办为期三年的「超越剧场构作」（Dramaturgy and Beyond）计划，广邀世界卓有成就的剧场指导，来港主持工作坊及讲座。诸般努力，目标归一，就是把国际最前沿的戏剧理念和教学法带回学院，建设最优质课程—— 与世界接轨，使学生受益。
