【教育教学】
一、专业介绍和培养模式
天津师范大学音乐与影视学院2024年构建“创作—学习—研究—实践”闭环培养体系，聚焦少儿戏剧电影特色方向，创新理论与实践双轨教学模式。课程设置涵盖戏剧史论、表演理论等理论课程群，结合剧目分析、学期汇报、毕业大戏等实践模块，强化学生影视创作与研究能力。师生协同打造《红枕头》《捣蛋鬼》等戏剧作品，杨爱君院长执导的30集儿童剧《一草三木》彰显教学成果。
学院学术研究取得突破性进展，历时四年编撰的50万字《中国儿童电影蓝皮书》于第十五届北京电影节发布，系统梳理中国儿童电影百年发展史，填补领域研究空白。师资团队由学术带头人引领，中青年教师兼具理论深度与行业经验，通过“戏剧全程育人”策略，设置跟组实践、剧本创作等特色培养环节。教学与科研深度融合，形成“理论教学— 艺术创作— 学术研究— 社会服务”协同机制，既培养出具备编导演综合能力的专业人才，又通过国际交流提升学术影响力，为儿童电影事业发展和文化传承创新注入新动能。
《中国儿童电影蓝皮书》新书发布会现场合影
二、师生同心共筑闭环培养， 摘得耀眼殊荣。
天津师范大学表演系2024年以创新实践推动戏剧教育革新，通过《冬季的葬礼》《东方快车谋杀案》两部毕业大戏及获奖剧目《红枕头》，系统展现“创作— 学习— 研究— 实践”闭环培养模式的育人成效。
《冬季的葬礼》剧照
在兰继洲老师的指导下，《冬季的葬礼》对以色列剧作家汉诺赫·列文经典荒诞剧进行本土化重构。创作团队保留原著哲学内核，融入当代青年对生死议题的思考，采用“三阶段教学法”：粗排阶段实行“分场导演制”，每位学生通过执导不同场次培养全局意识；细排阶段以“角色前史创作”作业深化人物塑造，学生撰写独立小品作为表演素材；合成阶段创新设计沉浸式舞台，利用跑道连接主副舞台，将表演延伸至观众席。舞美以可移动几何装置联动多媒体投影构建虚实空间，灯光通过冷暖色调对比强化荒诞现实冲突，原创配乐与人声实现音画交融。首演后首创“演后谈”机制，92% 的观众参与深度对话，构建新型观演关系。
《东方快车谋杀案》剧照
李勋老师指导的《东方快车谋杀案》则体现出经典重构的智慧。创作团队经两周剧本围读、七轮“集体创作 + 导师指导”式修改，形成适配舞台的演出本。创新采用“双舞台 + 中央通道”设计：主舞台精准复刻20世纪30年代艺术装饰风格车厢，副舞台承载案情回溯，中央通道成为观众互动空间。定制可旋转车厢装置配合灯光编程实现时空转换，机械精度达专业水准。在帅彬彬教授的带领下，学生独立完成全流程制作 —舞美团队考据文献复刻时代风貌，服装组确保每套戏服符合年代特征，道具组手工打造镀金怀表等上百件精细道具。演出采用“半沉浸式推理”模式，观众通过线索卡参与破案，互动环节参与度超80%。
《东方快车谋杀案》海报
同期，学院创排的话剧《红枕头》获第九届中国校园戏剧节优秀剧目。该剧以孝道文化为核心，改编自古典名剧《墙头记》与水墨动画《抢枕头》，通过“抢枕头”冲突揭示赡养困境。创新融合戏曲元素：演员运用“手眼身法步”程式化表演衔接话剧写实，青衣、老生等行当造型精准传递人物特质；极简舞美以象征性空间强化伦理张力，灯光设计凸显人性伪善与智慧博弈。细腻的肢体语言与微表情刻画，使作品成为传统戏曲当代化转化的典范。
三部作品的成功印证了“以实践促成长”的教育理念。学生在创排中不仅锤炼编导演专业能力，更通过分场执导、技术实操等环节培养团队协作与问题解决能力。数据显示，《冬季的葬礼》观众留存率92%，《东方快车谋杀案》互动参与度80%。这种将经典重构与技术创新相结合的模式，既彰显表演系闭环培养体系的成熟运作，也为中国戏剧教育探索出新路径 —通过系统性实践培养具有创新思维、文化自觉与跨界能力的复合型人才，为行业持续注入活力。
《红枕头》剧照
作品以“孝道”这一中华民族传统美德为核心主题，通过细腻的叙事手法和精心设计的戏剧冲突，将一个普通家庭内部的亲情纠葛与人性考验展现得淋漓尽致。特别值得一提的是，创作团队在表演艺术上进行了大胆创新，演员在塑造角色时融入了大量传统戏曲的表现元素，如“手、眼、身、法、步”等基本功，使表演既保有话剧的真实感，又富有戏曲的韵律美。在角色造型设计方面，则完全承袭了传统戏曲行当的特色，青衣的端庄、老生的稳重、花旦的灵动、小花脸的滑稽，每个人物都通过鲜明的造型特征和色彩基调跃然舞台。演出过程中，演员们通过精妙的表情控制和肢体语言，将每个角色的内心世界刻画得入木三分。无论是老人无奈的眼神、儿子们伪善的笑容，还是小女儿机智的神情，都让观众感同身受，产生强烈的情感共鸣。舞台美术设计简约而富有象征意味的布景、恰到好处的灯光变化，与剧情发展相得益彰。《红枕头》的成功演出，不仅是对中国传统戏曲艺术的一次深情致敬，更是古老艺术形式与现代舞台表现的一次成功对话。该剧以其创新的表现手法传承经典文化内涵，用深刻的人性探讨触动观众心灵，为现场观众带来了一场兼具思想性与艺术性的视听盛宴。
话剧《红枕头》编剧导演，天津师范大学表演系兰继洲获优秀剧目奖
三、教学成果同台呈现，共践闭环育人机制。
“思源·铸魂”天津师范大学双周音乐会合影
天津师范大学表演系2024年5月举办"思源·铸魂"双周音乐会戏剧专场，系统展示教学实践成果。活动构建“年级分层 + 专业融合”实践体系：2023级以《初遇·心》综合训练展现声乐、台词、形体、表演四维联动教学；2022级通过民族舞蹈《原上生声》《傣家女儿傣家雨》诠释形体课程成效。
《傣家儿女傣家雨》剧照
《原上生声》剧照
2021级改编剧《红枕头》与2022级《李白》片段体现创作创新能力；经典歌剧《江姐》选段彰显声乐教学水准。教学团队采用“专业教师 + 艺术指导 + 舞台监督”协同模式，全流程指导艺术呈现。《红枕头》创新融合戏曲程式化表演与现代叙事，《李白》以诗词吟诵结合肢体语言探索历史人物塑造新路径。活动向社会开放12场演出，吸引3000余人次观演，既验证“理论—排练— 演出”闭环培养成效，又通过艺术展演服务社会美育。表演系将持续深化“以文化人”理念，依托此类实践平台培育专业技能与文化素养兼备的复合型艺术人才，助力校园文化建设和区域文化发展。
《李白》剧照
四、学科融合，加强学生综合实力
天津师范大学音乐与影视学院成果斐然：2021届李迪慧保研厦门大学，刘棋考入北京外国语大学；2022届雷哈迷参与陕西红色文化数字传播课题。表演专业参与国家级项目“用中文，学表达”，以情景短片及多语配音推动中文国际传播。学子参演南开大学大思政课展现青年担当。学院深化“艺术育人、实践创新”理念，通过产教融合培育复合型人才，助力讲好中国故事。
