10月26日-11月3日,以“回望与前行”为主题的2024桂林艺术节赓续80年前西南剧展的传统,参照欧阳予倩先生创办广西省立艺术馆时分设三部的做法,构建了以戏剧为主体,戏剧、音乐、美术三大板块为支柱的综合性艺术节。
桂林艺术节期间,桂林美术馆迎来“三展齐发”。《布拉格演出设计与空间四年展 • 中国国家展》《中央戏剧学院舞台美术系组织的青年作品展》以及《薪火相传一一漓江画派二十年·第二届青年美术作品展》三大展览同时面向社会公众开放。
一、布拉格演出设计与空间四年展中国国家展
1944年的西南剧展曾举办戏剧资料展,通过展出64张舞台设计图、62件舞台模型,展示了中国戏剧的发展历程。本次布拉格演出设计与空间四年展·中国国家展,呈现了当代中国舞台设计案例,与80年前的西南剧展遥相呼应。开展当日,来自广西壮族自治区、桂林市以及中央戏剧学院的有关领导和老师,先后来到展馆现场,观看了展出。
展览亮点:本次展览为国内首展
组织单位:中国舞台美术学会
策展人:刘杏林 桂林艺术节艺委会艺术总监,中央戏剧学院教授,中国舞台美术学会副会长,国际舞台美术组织(OISTAT)中国中心主席,香港演艺学院荣誉院士
展览设计:谭泽恩 中央戏剧学院副教授
“自其变者而观之,则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之,则物与我皆无尽也……”——苏轼(公元1037—1101)
展览设计介绍:我们试图在动态图像举目皆是,人的地理位置迁转迅捷,周围生存环境变幻无常的世界上,提供一组原初、简朴和低技术的图像切片装置,触及事物的变与不变的本质。它与舞台设计案例之间的关系,呈现了时间与空间的不确定性,意图与结果的偏差,主题与阐释甚至误读的多重可能。
展览形式由三部分组成:记录演出设计案例的现场文献和二维码链接的演出视频;与每一案例相对应的可操作活动图像装置;还有观众的参与行为。观众可以现场翻阅演出设计文献和使用手机线上链接演出视频,了解每个设计与演出呈现的面貌,同时对照操控相应的活动图像切片装置。每个活动图像装置24帧画面的静止或动态,图像顺序的重新组织,也可以理解为一种以特定演出设计为主题的视觉语法实验。无论效果是线性的还是混乱的,这种不断改变或试错的过程正含有创造性发生的机会。它可以是对特定演出设计主题的引申或变体,由此生发出更宏观的意义;可以是对设计和演出手法的评判,代表了不同于演出本身的态度;可以是对设计形式的补充和对照,意味着演出并非创造的终结;可以是对设计背景的提示,展现既定作品表面所不可见的信息……而观众的参与度最终决定着与展品关系的深入与疏离。
展览现场
二、中央戏剧学院舞台美术系·青年舞美展
中央戏剧学院舞台美术系是教育部确定的国家级一流本科专业建设点,培养了大批具有深厚的人文素养和扎实的专业技能的戏剧、影视美术创作的优秀人才,代表了中国舞台美术教育的最高水准。
展览亮点:本次展览为国内首展
组织单位:中央戏剧学院舞台美术系
策展人:张洪琛 中央戏剧学院舞台美术系主任、教授、博士生导师,国际舞台美术联盟理事,中国舞台美术教育联盟副主席,北京戏剧家协会舞台美术专业委员会委员,中国美术家协会会员,中国油画学会会员
舞台美术系有着悠久的历史和深厚的办学传统,是中央戏剧学院建院以来创建的第一批专业学科,教育部确定的国家级一流本科专业建设点。几十年来,形成了兼收并蓄、健全完善、多元发展的专业布局,特色鲜明、系统科学的舞台美术教学体系,在国内外专业教学领域处于领先地位。
舞台美术系主要培养具有深厚的人文素养和扎实的专业技能的戏剧、影视美术创作的专门人才。目前,拥有三大类八个专业方向,分别是舞台设计、舞台灯光设计、舞台服装设计、舞台化装设计、舞台造型体现、舞台技术、演艺影像设计、演艺声音设计,专业方向涵盖了舞台美术创作的全部门类。七十多年来,培养了三千余名舞台美术及相关艺术专业人才,毕业生分布在海内外的各大院校、剧院团及科研机构,并担任着相关教学、创作、科研和其他重要角色。他们始终处于中国舞台美术创作的前沿,在中国舞台美术发展过程中起到了不可或缺的关键作用,代表了中国舞台美术教育的最高水准。
展览现场
值此西南剧展举办八十周年之际,舞台美术系组织舞台服装设计、舞台化装设计、舞台灯光设计、演艺影像设计四个专业方向部分学生的优秀作品,在2024桂林艺术节展出,旨在继承和发扬欧阳予倩老院长的理想和事业,接续中央戏剧学院的文化根脉,展示舞台美术系的教育教学成果,促进不同艺术门类之间在人才培养和专业创作方面的交流与互动。
《伽利略传》
作者:陈沛璇(24级人物造型设计专业研究生)
指导教师:宋橇
伊丽莎白女王(西洋古典服装制作)
作者:曾紫怡(21级舞台服装专业本科生)
指导教师:吴侠
《麦克白》
作者:白云(23级人物造型设计专业研究生)
指导教师:崔晓东
舞台灯光班学生作品
作者:陈鹏泽、蔡君雨、陈嘉琪、朱淑婷
指导教师:曲明
影像设计专业作品
作者:杨冉
指导教师:李东青
《CYCLE》
作者:赵思璇
指导教师:王晋
《Thaïs》
作者:刘子烨
指导教师:张萌
三、薪火相传——漓江画派二十年·第二届青年美术作品展
漓江画派为广西现代美术流派,20年来,漓江画派始终保持着旺盛的生命力,在广西、全国乃至东盟国家都有着深远的影响。如今,漓江画派已经成为广西美术的代名词,是广西文化的品牌之一。
展览亮点:展览有30件特邀作品,全部来自漓江画派的代表作品,另有青年作家作品70件,充分体现了传承与创新
组织单位:
主办单位:中共广西壮族自治区委员会宣传部、广西壮族自治区文化和旅游厅、广西壮族自治区文学艺术界联合会、广西艺术学院
承办单位:广西漓江画派促进会、广西美术家协会、广西书画院、桂林美术馆
策展人:韦俊平 广西艺术学院院长,广西漓江画派促进会会长
漓江画派已经走过了20年的风雨历程,培养了一批又一批优秀的艺术家,从领军人物黄格胜,到画派现任会长韦俊平,再到知名画家郑军里、张冬峰、雷务武、谢森等,中年画家陈毅刚、伍小东、姚震西、蔡智、黄少鹏、黎小强等,再到年轻画家何光、常贵翔、吕峰、唐勤、黎冰颖、钟涛等,漓江画派保持着旺盛的生命力,在全国持续的产生着学术影响力。
在漓江画派20年之际,为进一步推动漓江画派的发展,为广西培养更多的青年美术创作骨干,特策划此次青年美术作品展。本次画展是漓江画派二十年系列美术展览活动的重要组成部分。
《山河锦绣》作者:黄格胜
《我家住在运河边》作者:韦俊平
《松风满路》作者:郑军里
《有牛的风景》作者:谢森