9月27日晚上7:00，第三届亚洲传统戏剧工作室的成果汇报演出在中央戏剧学院昌平校区举行。亚洲传统戏剧工作室是联合国教科文组织戏剧教育席位的项目之一，旨在传承亚洲传统戏剧艺术，保护亚洲各国文化的多样性。

        参加汇报演出的嘉宾有中央戏剧学院副院长郝戎，中央戏剧学院表演系主任陈刚、中央戏剧学院表演系副主任李红，中央戏剧学院导演系副主任王良波，以及此次工作室的主讲人中央戏剧学院京剧系张云老师、王璐老师，印度国立戏剧学院拉加德兰老师、安贾娜·拉贞老师，韩国中央大学金礼珍老师，日本戏剧工作室主讲人大仓直人老师。

       汇报演出按照韩国唱剧、中国京剧、印度梵剧、日本歌舞伎表演的顺序依次进行。演出以韩国唱剧工作室的汇报开始，韩国同学和金礼珍老师共同表演了《兴夫歌》片段，充满了韩国唱剧原汁原味的色彩，印度学生根据他们在工作室期间的所学，结合自己的理解，编排了一段属于他们的《兴夫歌》片段，最后中国同学深情演绎了经典曲目《珍岛阿里郎》，精彩的表演获得在场观众的热烈反响。

        京剧工作室的汇报演出分成男生组和女生组。张云老师分别节选传统京剧《拾玉镯》中的表演片段和传统京剧《霸王别姬》中虞姬舞剑的表演片段，加工成为组合形式，让学生体会什么是京剧的“虚拟性”和“程式性”。王璐老师则选取京剧传统剧目片段进行学习，带领学生学习了京剧四大功法中的“做”和“打”。在汇报演出中，学生们选择了“起霸”和“闹天宫”中的棍舞进行演出，穿上京剧服装的印度学生到位精湛的表演夺得一片喝彩。

       印度梵剧工作室汇报演出以程式性表演为基础，表演了梵剧诗，并选取了印度经典梵剧《优哩婆湿》片段，该故事讲述了讲述天国歌伎优哩婆湿与国王补卢罗婆娑曲折离奇的爱情故事。

        最后，日本歌舞伎工作室的汇报演出是大仓直人老师为此次工作室活动特地创作的《北京花色彩》剧目，该剧目在保留日本传统歌舞伎元素的基础上，更加强调对呼吸、身体使用方法的训练。

       来自印度、韩国、中国的学生们利用11天的时间学习了四个不同国家的传统戏剧表演方式。学生们在工作室主讲人的悉心指导下，通过每天紧张的学习排练，取得了令人惊叹的学习效果，汇报演出取得了圆满成功。