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以教学实践一体化打造中戏人才培养的“梦工厂”
时间:2024-11-13

编者按

10月24日,2024年艺术实验教学与管理研讨会暨国家级实验教学示范中心艺术学科组年会在中央戏剧学院隆重举行。本次会议由高等学校国家级实验教学示范中心联席会主办,国家级实验教学示范中心艺术学科组25所高校、在京兄弟高校及其他高校共计40余所的负责人和教师代表出席了此次会议。众多媒体对盛会进行报道,新华每日电讯刊发专题报道《以教学实践一体化打造人才“梦工厂”——戏剧影视人才培养的中戏范儿》,详细介绍了中央戏剧学院国家级实验教学示范中心建设所取得的成就。今天,我们选取部分内容,丰富、调整后分享给大家。



人偶同台的《伽利略传》、跌宕起伏的《风云儿女》、翩跹而舞的《伯牙绝弦》……中央戏剧学院一年35部制作精良的教学剧目,再加上学院活动出品的剧目,每年近200场戏剧演出、近100场放映观摩以及近85万人时数的实验规模,远超一般职业剧团。亮眼成绩的背后有这样一个部门——实践教学中心,它整合了中戏的人才、设备、空间,形成新质生产力,助力中戏“高、精、尖”层次的戏剧与影视专业人才的培养。

2014年,中央戏剧学院实验教学示范中心获批成为国家级实验教学示范中心,目前是国内戏剧影视学科唯一的全产业链融合实践的国家级实验室。2023年,中心入选“国家级实验教学示范中心阶段性总结典型案例”。


国家级实验教学示范中心


戏剧艺术的核心在于扎实的专业基础与创新实践能力的结合。以往,高校的教学部门与空间设备管理部门往往彼此分离,带来的是教学部门在借用场地和设备时程序繁琐,学生须自主寻求实操实练的机会;而空间设备管理部门作为“库房”则被动管理资源,难以主动融入教学实践,甚至变成“资源孤岛”。为实现教学与管理工作的高效协同,我们必须破局传统模式,构建一个协同整合的实践教学管理新体系。

实践教学中心是学院重要的实践教学基地,承担着学院人才培养工作中重要的实践教学任务,为各教学单位的实践教学提供专业的师资、场地及设备等资源,承担学院大型活动的摄录和后期制作工作,统筹学院各类实验室及教学仪器设备的管理和使用等,努力将学生培养成专业素养卓越的戏剧影视精英人才。


一、实践教学中心顶层设计

舞台美术系学生经过三年的专业学习,虽能绘制出精美的效果图,但在项目实施和舞台搭建过程中,往往需要解决理论与实践衔接的问题;表导演专业学生刻苦训练,能够游刃有余地构思并排练出精彩的剧目,但仍需要学习与布景、灯光、服装、化装、音响等资源的配合,方能闪亮登场……

一部剧目的成功上演,需要跨行业多工种的密切协作。此时,需要这样一个“枢纽”统筹协调,疏通瓶颈,实现资源的高效整合,使得各类舞台元素完美结合,让剧目完美呈现于观众面前。

中央戏剧学院“教学实践一体化”人才培养模式应运而生。“教学实践一体化”是指以戏剧影视作品生产为纽带,为各专业师生创造真实的实践平台,通过全专业的指导与训练,完成学生不同阶段的实践教学任务,强化实践的重要意义,将课堂教学和实践教学双轨运行,实现“教”与“练”的融合。



从“剧场空间管理1.0版本”到“实践教学中心2.0版本”,从重视“硬件”到“软硬兼施”,在这样的视野下,中戏始终致力于戏剧影视精英人才的全链条培养。“厚基础”,一、二、三年级注重课堂教学,为学生“装备”充实的理论知识和专业技能;“重实践”,四、五年级学生通过作品化、职业化的实践项目,理论指导实践,在实践教学中心的统筹下,各专业有序配合,完成了一部部戏剧影视作品的呈现。

实践教学中心主任周毅将目前的实践教学体系归纳为“一二三四”体系。一是坚持教学实践一体化不动摇;二是戏剧、影视两大板块齐发力;三是剧场、舞美、影视三个实验室群落硬标准;四是四大专业力量软支撑。多年来,在这样的理念指引下,实践教学中心逐渐形成一支涵盖戏剧影视多专业方向的“铁军”,为学生实操实练环节提供场地空间、仪器设备、管理流程等全方位实践指导,基本实现了戏剧影视作品制作的全流程闭环实践管理。


剧场实验室群落

影视实验室群落

舞美实验室群落


二、施展本领的“演武场”

九个形制各异的剧场、配备杜比全景声音响的录音室、能够真实还原电影拍摄场景的绿幕影棚、支持全专业创作实践的舞美制作实验中心……二万五千余平方米实验教学空间,成为中戏师生大展身手的“演武场”。

两个校区九个演出空间,共同汇聚成为实践教学中心的剧场群落,最大的镜框式舞台剧场能够容纳近800人。这九个剧场既是教学实践基地,也是正式演出的舞台。无论是表演、导演等台前专业,还是舞美、灯光等幕后专业,学生们都会将多年所学在舞台上施展地淋漓尽致。


东城校区实验剧场

昌平校区镜框式舞台剧场


“我们的剧场设备均为国际一流。”周毅自信满满,在他看来,给学生提供最好的设备环境进行实践学习和经验积累正是中戏的“大学之道”。

在中央戏剧学院“教学实践一体化”的培养模式下,学生们得以将理论知识与技术技能深度融入实践操作中。他们亲身参与剧目制作的全过程,从成本管理到团队协作,全方位体验戏剧制作的核心环节。这一过程不仅锤炼了学生的实践能力,也加深了他们对行业运作的理解,为培养符合社会需求的实践型人才打下了坚实的基础。

一位实践教学中心的老师讲到,“学生的想法很多是天马行空的,只有真正上手做,才知道可行性的边界在哪里,等他们投身职业工作的时候,也更懂得成本管理。”正是通过职业化的项目运营模式,由实践教师团队带领学生全面参与专业相关的每一个实践环节,才能让不同专业的学生都能获得弥足珍贵的试炼机会。


三、应有尽有的“百宝箱”

“巧妇难为无米之炊”,而实践教学中心却是戏剧影视制作应有尽有的“百宝箱”。

在剧场群落中,由实践教师团队历经五年自主研发的舞台地胶卷绕设备,实现了地胶在舞台装拆、铺设、搬运及存储等环节的半自动化流程,极大提升了剧场设备管理的效率,节约了宝贵的人力资源。剧场群落配备了戏剧影视创作排演所需的全方位实践空间,这些空间形制多样、功能完善,能够满足学生在不同学习阶段的训练需求,为培养戏剧影视领域的专业人才提供了强有力的实践平台。

走进舞美制作实验中心仿佛置身于一个设备完善的“微型工厂”,各类高端设备与工具应有尽有。从3D打印机、4D雕刻机等建筑造型制作设备,到缝纫机、热转印机等服装制作机械,这里几乎能够满足师生们的所有创作需求,真正做到“只要想得到,就能做的出”。这个多功能的实践空间覆盖了舞台美术制作的每一个环节,其多样性和完备性为不同阶段的舞美专业学生提供了理想的训练场所。


4D雕刻机

电子版型自动储存器

专用耗材区


在影视群落中,我们自豪地拥有获得杜比白金认证的电影终混棚,以及价值超过2000万元的先进虚拟拍摄系统。我们的虚拟现实演艺摄影棚(简称VP棚)配备了行业最前沿的技术设备,包括高分辨率LED屏幕、实时渲染引擎、摄像机跟踪系统和自动化灯光控制等核心组件。这些尖端设施的引入,不仅标志着中戏在影视教育领域的技术革新,也为学生提供了一个与国际接轨的实践平台,使他们能够在学习过程中接触并掌握行业内的最新技术。


全国唯二获得杜比全景声白金认证的电影终混棚

电影终混棚

放映厅

VR虚拟拍摄实验室

电影调色棚

动效棚

终混棚

QC机房


“百宝箱”的精髓在于产学研用一体化的教学理念。2024年,中央戏剧学院携手众多业界领先的国有企业,共同创建了“中国智造演艺影视科技联合实验室”。该实验室汇聚了中国演艺影视科技领域的顶尖企业团队,融合了专业智慧和社会资源,协同学院的教学资源与企业的科研实力,致力于推动舞台艺术与影视技术在前沿领域的创新发展。这一合作模式不仅加强了学术界与产业界的紧密联系,也为学生提供了一个理论与实践相结合的学习平台,培养他们成为适应未来行业发展的高素质人才。

谈到为什么要和产业联动成立“联合实验室”,周毅表示,这是中戏用“教学实践一体化”理念推动全产业链融合实践的递进之举,教师和学生天马行空的创想有了实现的可能,技术方也可以将中戏作为研发成果的“演练场”。教师和学生需要多设备协同的项目,我们可以直接和技术方探讨可行性,各家厂商也可以把中戏的实验室作为现成的技术方案“展厅”。


昌平校区镜框式舞台吊杆系统

灯光操控系统

音响操控系统


中央戏剧学院院长郝戎对联合实验室的成立表示高度肯定,并指出,联合实验室将中央戏剧学院的学科优势和合作企业的产业优势强强联合,通过项目孵化与技术推广等多元化合作模式,系统性地总结并推广实验室在演艺影视领域的研究成果与实践经验。这不仅为中国乃至全球的演艺影视行业提供了创新的解决方案,而且将助力国造强品在业界获得更广泛的应用与认可,推动国产演艺影视科技的高质量发展。


四、传道授业的“大师父”

为了给学院全专业师生提供优质的实践教学资源。在软件上,实践教学中心培养了一只经验丰富、理论扎实的实践教师队伍,开发了一系列专业性强、覆盖面广泛的课程,旨在为师生提供全面而深入的实践教学资源。周毅说道:“从实践教学的层面来说,教学工作和管理工作的结合是一个硬性要求,只有懂得教育规律,将教学经验很好地融合在管理模式中,才能让我们的工作更好地满足师生需求,为教师教学、学生实践提供更优质的服务。”


剧场劳动实践课

影视录音实践课

影视实验室

器乐录音工作

演出布景制作


“踩在鹅卵石路上可以模仿脚步声,折断芹菜可以模仿骨折音,一个简单的啦啦队彩穗仅靠挥动力度就可以拟制五六种声音……”录音师张卓群正在细致地为学生介绍拟声技术的经验。在他看来,拟声既是技术又是艺术,作为一名实践教师,他需要教给学生的除了基础的拟声方式和道具的使用方法外,还要在与学生的实践互动中激发他们的想象力。在学生制作声音内容时,还涉及对各种类型音响设备的调试和使用,为学生提供及时且专业的技术支持也是他的份内工作。

不仅如此,中心还积极参与本科生通识课的开设。在《剧场空间及使用基础》《剧场劳动实践》等通识课上,学生可以在基础年级就了解从空间管理、设备管理再到项目管理等全流程信息,参与舞台与剧场建筑、灯光、音响、影像、服装道具、戏剧影视摄制等幕后专业工作环节,为高年级阶段的戏剧影视项目参与打好基础。


五、戏剧影视人才的“梦工厂”

多年来,中央戏剧学院不仅致力于为戏剧影视行业培育精英人才,更肩负着另一项重大使命——为世界戏剧影视行业人才培养贡献中国智慧和力量。历代中戏教育者肩负此重任,致力于将中国的教育理念和实践经验融入国际视野,推动世界戏剧影视教育的发展,展现了中国在全球文化领域的影响力和责任感。

实践教学中心的成立,对学生而言,是播下梦想的“火种”。通过接触顶尖的技术设备,学生们的视野得以拓宽,进而影响他们的思维方式,最终转化为行动的力量。对学校而言,这不仅是履行社会责任感的体现,更是为学生提供了宝贵的“试错”空间,让他们在实践中学习、成长,为未来的艺术生涯打下坚实的基础。

周毅认为,最好的实践教学,是让学生可以“试错”,而我们可以“容错”。因此,中戏的实践教学将尽可能展现真实的行业场景,让学生有机会碰触问题、观察问题、思考问题,进而协调解决问题,反思问题,来增强职业意识,提升自身的专业能力水平。


实践教学中心的老师们


在教室里,学生们学到的是艺术创作规律、美学设计概念、职业素养理念等,但要让这些培养目标落地,需要真切地反复训练,与实际环境保持“黏性”,以及一遍又一遍地“试错”,直至找到真知。实践教学环节的精心设计,旨在填补案头专业创作与现实行业操作间的空白,这正是实践教学的核心价值所在。

历经数十年,中央戏剧学院几代教育者的持续探索与实践,铸就了独具中戏特色的“教学实践一体化”培养模式。作为学院对外实践教学交流的窗口,实践教学中心将在不断探索其内涵与外延的同时,着眼于世界戏剧影视实践教学的引领,力求在推动行业标准、夯实拔尖人才培养、创新技术应用、引领产业升级等方面,贡献出中戏力量。

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