近日，讲述方法派表演体系的开山之作《激昂的幻梦：从斯坦尼体系到方法派表演》（A Dream of Passion: the Development of the Method）由后浪出版公司出版。该书作者为美国方法派表演理论创始人李·斯特拉斯伯格（Lee Strasberg），由美国哥伦比亚大学艺术学院教授、制片人伊万杰琳·墨菲斯（Evangeline Morphos）编辑整理，我院表演系教授姜若瑜翻译。

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该书共十六万字，系统地讲述了方法派表演理论创立者斯特拉斯伯格在斯氏体系和瓦赫坦戈夫“幻想现实主义”的基础上，进一步探索了演员表演时需要面对的重要问题，详细介绍了方法派的主要工作目标，并通过放松、注意力集中、情感记忆、感官记忆等练习，填补了斯坦尼体系没能解决的一些问题。

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该书内容根据斯特拉斯伯格上课时的录音、笔记整理而来，既有理论的思考，也注重实际应用，是了解方法派的第一手资料。同时，斯特拉斯伯格还以通俗易懂且富有故事性的语言，与其他领域的艺术家分享了如何自如地激发创造力、捕捉灵感，以及从表演的角度，如何打破人与人沟通交流的障碍。

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编辑推荐

“情感记忆是一切艺术创造的源泉。”

演员如何真实地去感受，又能自由地控制其在舞台上需要做的一切，富有表现力地传达出真情实感？斯氏体系留待解决的问题，这本书找到了答案。

要相信，你必须实实在在地去相信；

要有信念感，你必须有物品能激励自己产生信念感；

要有想象力，你必须将想象中的事物具体化。

·方法派宗师、演员工作室艺术总监李·斯特拉斯伯格自述创派始末

·被布莱希特喻为革命性的教学法，20世纪美国演员表演风格的转折点

·创造性地发展了斯氏体系，吸收了“幻想现实主义”的精髓

·与其他领域的艺术家分享了如何自如地激发创造力、捕捉灵感，以及从表演的角度，如何打破人与人沟通交流的障碍

·奠定方法派表演理论的开山之作，中文世界首次引进

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媒体推荐

本书是对戏剧或电影表演深感兴趣之人的必读之书。

——《好莱坞报道》

本书第一次真正地描述了方法派……李·斯特拉斯伯格让我们了解到斯坦尼斯拉夫斯基是怎样改变了他的生活；描述了他的发现和历程；为想象、紧张、放松、情感记忆、未卜先知和控制提供了独特的实例；展示了大量的表演训练方法；对同时代的表演风格及阿尔托、布莱希特、格洛托夫斯基进行了评述。本书对剧院的演员、导演，对学习戏剧的学生而言是十分重要的著作。

——《出版家周刊》

全书避免了晦涩难懂的术语，语言轻松易懂……详尽描述了历史上几个重要的演出……精彩之至。

——《纽约时报》

本书是表演艺术的权威著作……这是斯特拉斯伯格唯一一次全面探讨他创办表演学校的初始、理论和实践……我们看到，方法派就如同在明媚的阳光下，透过珠宝放大镜从各种色泽和层面中显现出它的优点与瑕疵……这种描述方式上一次还是出现在爱德华·登比的舞蹈评论中。斯特拉斯伯格以一种直率、清晰、敏锐的方式描述了伟大的表演，真诚……详尽……准确……别具慧眼、振奋人心，这是一部实用而独一无二的表演书。

——《洛杉矶时报》

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名人推荐

如果没有李·斯特拉斯伯格对我们的影响，我们的戏剧将会缺乏活力和雄心壮志。

——伊利亚·卡赞，奥斯卡终身成就奖获得者

无论对新手演员抑或是资深演员，本书都是有价值的。

——保罗·纽曼，奥斯卡蕞佳男主角获得者

从杜斯到斯坦尼斯拉夫斯基，这些在戏剧和电影中照亮这个世纪的璀璨群星们，为我们留下了令人沉醉的记忆。

——索菲娅·罗兰，奥斯卡终身成就奖获得者

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姜若瑜

中央戏剧学院表演系教授、导演、博士生导师。毕业于中央戏剧学院导演系，后得全额奖学金赴美国纽约州立大学主攻戏剧表演、导演、辅修现代舞编舞，获硕士学位。回国执教于中央戏剧学院导演系，后调至表演系。曾任北京京剧院导演。曾参与多部电影、电视剧的拍摄工作。在国内外多次做戏剧表演导演工作室、 戏剧讲座、中国文化讲座。数篇论文发表于国内外核心期刊。导演及指导学生排演多部话剧，如《孔雀东南飞》、《第二次世界大战中的帅克》、《我们的小镇》（翻译、导演）、音乐剧《风中丽人》（17版）等。