9月10日至15日，向中国戏剧界推荐“视点”训练法的首位国际学者王玛雅老师（Maja-Stina Johansson Wang）受邀在昌平校区与导演系2017级本科班的老师和同学们开展了有关“视点”方法的工作坊。

工作坊现场

玛雅老师毕业于瑞典哥德堡文德斯伯格戏剧学院，现任教于上海戏剧学院，对“视点”方法有着多年学习的研究和独到的理解。视点方法是由玛丽•欧弗莱（Mary Overlie）创立，经安•博格（Anne Bogart）发展的一种剧场导演方法。视点方法是一种在空间里的写作，是一种关于集体创作的方法。

工作室伊始，玛雅老师以提问的方式引导同学们思考导表演学习的意义和未来的发展，随后介绍了由玛丽•欧弗莱初创的视点方法中的时间（Time）、空间（Space）、形状（Shape）、情感（Emotion）、形体动作（Movement）和故事（Story）这六个方面的表演训练，以及经安•博格发展的节奏（Tempo）、持续时长（Duration）、动觉反应（Kinesthetic Respons）、重复（Repetition）和形状（Shape）、姿态（Gesture）、建筑学（Achitecture）、空间关系（Spatial Relationship）、地形学（Topography）这九个方面的视点，然后开展了相关的表演训练，让同学们深刻的体会到戏剧的内涵与外延。同学们也开展了自己的创造，尝试运用视点方法进行台词的二度创作，并分组进行了四轮作品展示。例如选取《万尼亚舅舅》中的台词：“可怜的、可怜的万尼亚舅舅，你哭啦……你一生从来没有欢乐，可是，等着，万尼亚舅舅，等着……我们会有休息的，我们会有休息的！”以及《日出》中的“太阳出来了，黑暗留在了背后。可是太阳不属于我们，我们要睡了。”等中外著名剧本中的经典台词。同学们利用经典剧本中的台词片断，以及运用工作坊中所学到的创作方法，共同创作出一台特殊的、颇具探索性的课堂汇报演出。

工作坊现场

除了学习视点方法之外，玛雅老师也让同学们体验了铃木忠志的演员训练法和艾琳•帕斯洛芙的编创方法。经历了“视点”学习方法，同学们开阔了视野，接触了新的思维方式与方法，掌握了具有创新性的戏剧排演的模式。