在“三八”国际妇女节到来之际，中央戏剧学院音乐剧系刘红梅教授荣获由北京市妇女联合会、北京市总工会、北京市人力资源和社会保障局联合授予的“北京市三八红旗奖章”荣誉称号，这是对她多年来在音乐剧专业不懈努力和卓越贡献的高度认可，也是对她长期致力于教育事业并取得显著成就的充分肯定。

3月5日下午，刘红梅老师接受了学院党委宣传部的专访。她在教学岗位上深耕三十余载，亲历了中戏音乐剧专业从无到有和壮大发展的过程，她始终心怀为党的戏剧教育事业奋斗终身的初心、为国家的艺术建设培养优秀接班人的使命，将自己最好的年华融入中国的戏剧教育、音乐剧教育和创建中央戏剧学院的音乐剧专业之中。

对于这一奖章的获得，刘红梅老师首先向学校和颁奖单位表达了感谢。她表示，“北京市三八红旗奖章”不仅是荣誉，更是一种激励和鞭策。谈及参加表彰大会的感受时，她谦逊地说：“我觉得我做得还很不够，跟其他人比起来我还有差距，我要继续努力。”

一、从演员到教师：热爱与责任的选择

刘红梅老师毕业于中央戏剧学院87级表演班，毕业后留校任教并参与了多部话剧和影视剧的演出，提及从教初心，她回溯青春岁月时坦言：“因为热爱戏剧，所以我常常觉得我的心是年轻的。”她深情地表示，“我有这样的福分能够留到学校，因为我太爱中央戏剧学院，太爱我选择的这样一个职业了。”

为了在教学和实践中找到平衡，她不仅没有耽误学校的教学工作，而且选择利用假期的闲暇时间进行表演实践。她说：“能够把我学习的东西都奉献给学院，我觉得我就特别满足，所以不管是在学校还是片场，我都能获得满满的幸福。”

作为中戏培养出来的表演人才，红梅老师始终对母校怀有深厚情感。回忆起求学岁月，她尤为感念大学时期老师们的谆谆教诲和全心付出，并希望自己能够将学院优秀的教风传承下去。同时，中戏作为中国戏剧影视艺术教育的最高学府，也让她认识到在这里工作的每一位老师都要做到有担当、有奉献，才能为党育好人，为国育好才。因此，在成为教师后，她不仅将工作视为一种热爱的延伸，也将它看作一份沉甸甸的责任。无论是教学工作还是行政工作，红梅老师都从不断地摸索和学习中一步步走来，越来越繁重的工作量没有成为她的负担，反而成为激励她前进的动力。在教学工作中，她常常全身心投入以致废寝忘食，而她却谦虚地表示自己只是做了一个老师应该做的事：“任何一个热爱教育的、爱自己所选择的这份工作的人，都会和我一样尽心尽力的。”

二、音乐剧教育的探索与创新

1991年，正值中央戏剧学院开始进行音乐剧的实践和研究，刘红梅老师作为刚刚留校任教的青年教师被选派到国外剧团学习音乐剧表演。她深感中国音乐剧人才的培养是一件神圣和重要的事情，而幼时打下的武术、舞蹈和戏曲基础也让她相信自己有能力做好音乐剧专业的教学工作。在国外剧团学习期间，她感受到了音乐剧独特的舞台魅力，并决心要将这种观众喜闻乐见且具有国际影响力的舞台形式引进中国，培养具有专业水准的音乐剧演员。怀揣着这样的理想，红梅老师由此踏上了音乐剧的教学和创作之路。

回国开展教学后，由红梅老师负责的中戏音乐剧班培养出了如孙红雷、侯岩松、靳东等众多活跃在舞台与荧幕的表演人才。提及音乐剧专业学生的选拔，她表示，天赋和努力同样重要。她强调，音乐剧是一门综合的艺术，因此要求学生具备歌唱和舞蹈的基础，同时要有戏剧表演的素质。在专业素养之外，她也尤为重视发掘学生的“人格天分”，如阳光、质朴、热情这些时代对于年轻人的要求。

对于音乐剧的教学，红梅老师借用了苏格拉底的一句话：“教育的真谛不是灌输而是点燃。”她说道：“学生心中的爱，身上的灵性、拼搏和努力是需要老师去点燃的。”她注意到艺术院校学生个性化强以及心理敏感的特点，因此在教学过程中，她十分注重对学生心理的引导与品格的塑造，锻炼学生的吃苦精神和集体意识，并通过真情的交流教会学生如何成为一名合格的演员。在表演练习中，红梅老师也将中戏的校训“求真”融入其中，她不仅要求学生扎根生活、观察生活，更手把手教他们观察生活的具体方法，引导学生在真实生活中捕捉创作素材，通过系统的训练，帮助每个人发现自身独特的艺术潜质，挖掘他们内在的闪光点。

中央戏剧学院一路发展而来，“传帮带”的特色仍在延续。红梅老师说，中戏就像一个大家庭，资深的老师们关怀和爱护着青年教师，各自发挥着自己的独特优势帮助学生，教育学生。从青年教师一路走来，红梅老师对“如何成为一名好老师”感触颇深。“作为艺术院校的老师，要以身作则，亲力亲为，言传身教。希望学生什么样，自己就要做什么样的人。不仅要学会如何与学生沟通，也要做好自己的专业，提升自身能力，不能放松实践，既要是讲台上知识渊博的学者，又要是舞台上神采飞扬的艺术家。”红梅老师如是说。

三、音乐剧本土化：《家》的创排

2010年，第一届世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节在中央戏剧学院召开，而音乐剧这种戏剧形式淡化了因语言不同而产生的理解障碍，正适宜在这样一个国际化的戏剧展示平台大展身手，因此这一重要的演出任务便交到了红梅老师的手上。

《家》的创作之初，红梅老师首先带领学生们致敬经典，学习经典，通过了解五四时期的历史背景思考封建婚姻制度对女性的残害，新思想如何影响青年投身革命等具体的问题，从而真正走进角色的内心世界，同时对于国家和民族产生更加深刻的思考。

在音乐剧本土化的过程中，如何将传统戏剧元素与音乐剧形式进行融合成为一大重点。红梅老师强调创作一定要尊重原著，要在原著的基础上进行音乐剧的创编，思考舞蹈、演唱、音乐、舞美等方面的舞台呈现。她和创作团队思考了音乐剧这一创作手法的独特魅力和本土艺术结合的可能性，对戏剧片段进行取舍，将中国古典舞的技巧融入其中，同时具有想象力地利用舞台空间，在将荷花、灯笼，云梯等中国元素巧妙融入其中的同时也不失浪漫主义色彩的表达。

对于音乐剧《家》的排演，红梅老师评价道：“这是多年来凝聚了我们中戏音乐剧团队智慧和力量进行的一次较为成功的尝试。”对于近年来学院在郝戎院长带领下进行的中国演剧体系建设，她欣喜地表示，“中国的音乐剧也是我们中国演剧体系当中的一分子。”尽管音乐剧是舶来品，在中国的发展和创作还在起步阶段，但中戏的音乐剧教学已经持续了三十余年，“我们有这样的信念，我们应该去努力做出中国的音乐剧了。”

针对近些年音乐剧市场的繁荣景象，红梅老师表示，音乐剧近些年来在中国越来越受到观众欢迎，影响力较发展之初有了很大的提高，呈现向好的趋势。她鼓励音乐剧专业的新人要对市场有一定的认识和承受力，要坚守理想，耐得住寂寞，热爱心中的戏剧。同时，作为一名合格的演员，也要注重自己的专业能力的提升，练就扎实的基本功，多在角色塑造上下功夫。“我想对我们的青年学生说，你们一定要坚定理想信念，在你们喜欢的职业上，奋斗不止，冲锋不止。”

在访谈的最后，刘红梅老师向中央戏剧学院的各位女教职工致以诚挚的问候：“衷心地祝愿中央戏剧学院的各位女老师、女教工，节日快乐。祝愿大家在我们喜欢的事业上越做越好，学生越来越进步，也希望大家都身体健康，家庭和睦。”

中央戏剧学院建院75周年即将到来，刘红梅老师也深情地向学院献上了自己的祝福：“在这个值得庆贺的日子里，我衷心地祝愿我们的学院、我们的家越来越好，我在这里成长到今天已经38年了，作为一个学生在这里毕业，作为一个老师在这里教学，亲历了学校的变化，我们学校的不断壮大，今天的学校让我特别的骄傲和自豪，始终热爱。我希望在75周年这样的日子里，表达我对学校的爱，我要为这个学校继续努力，我要为它奋斗终生。”